INJUSTICIAS:EL LADO OSCURO DE LOS OSCARS

Son los premios más pretigiosos de la industria del cine, y los que más expectación generan a nivel mundial. Los galardonados con la estatuilla alcanzan el mayor reconocimiento a un buen trabajo, y pasan a formar parte del selecto club del Oscar. Pero a veces dejan a su paso enormes injusticias y hasta maldiciones...

INJUSTICIAS DE LA ESTATUILLA


Hay algunas de ellas que sólo podrían evitarse de conocer el futuro, pero hay otras que no tienen nombre...


Tom Hanks:
Oscars: 2
Por Philadelphia y por Forrest Gump.
Nominaciones: 5
Por Big, Philadelphia, Forrest Gump,Salvar al soldado Ryan y Náufrago.
Liam Neeson
Oscars: 0
Nominaciones: 1 por La lista de Schindler.

INJUSTICIA: Hanks se merecía esos galardones, por supuesto. Pero el mismo año en que se alzó con el premio por "Philadelphia", teníamos a un insuperable Neeson convertido en el salvador judío, amén del magnífico trabajo de Daniel Day Lewis en "En el nombre del padre". Éste último se ha visto recompensado después con "Pozos de ambición", pero de haber sabido que Hanks ganaría también el año siguiente con "Forrest Gump"...¿Quién no se hubiera planteado darle la estatuilla a Neeson? ¿Volverá éste portentoso actor a tener la oportunidad de mostrar su valía? Y más tras esfumarse sus posibilidades de interpretar a Abraham Liconl frente a el mismísimo Lewis...


Gérard Depardieu


Más de un cinéfilo dejó de creer en los óscars cuando el actor francés vió cómo su soberbio trabajo en "Cirano de Bergerag" se quedaba sin estatuilla frente al, por otro lado espléndido, Jeremy Irons y su papel de Klaus Von Bulow en "El misterio Von Bulow".

INJUSTICIA:
No es que infravaloremos la actuación de Irons, es que el trabajo de Depardie en ésa película es la definición del término "actuar". ¿Y cómo pudo entonces quedarse sin oscar? Según la leyenda negra que circula, Depardieu concedió muchas entrevistas tras ser nominado, y en una de ellas comentó que había presenciado una violación siendo adolescente. Pues bien, el periodista en cuestión tradujo mal sus palabras, dando a entender que el actor había participado en una violación siendo adolescente. Para cuando las disculpas y retractos llegaron a la opinión pública, era demasiado tarde.


U2
Lo de Bono y sus chicos también es mala suerte:

INJUSTICIA:
Su canción para "En el nombre del padre" ni siquiera obtuvo una nominación, lo que ya de por sí es un insulto cuando entre las nominadas de ese año se encontraba "The day i fall in love" de Beethoven 2, la familia crece... No obstante el ganador de ése año fue "The boss" por "Streets of Philadelphia", de modo que poco podemos rebatir.


En 2002 repiten hazaña con el maravilloso tema "The hands that built America" para la ambiciosa "Gangs of New York" del gran Martin Scorsesse. Y uno de los mejores grupos de la historia de la música pierde su tío Oscar frente a nada menos que...¡Eminen! ¿En serio? ¿Es justo?...


LA MALDICIÓN DEL OSCAR

Hay muchas más injusticias que sumar a ésta lista, amén de todos esos cinestas que se vieron afectados por la maldición el oscar, que suele atacar a actores y actrices que reciben un oscar cuando son aún jóvenes y se encuentran en la cresta de la ola. Ésta enfermedad los hace elegir mal sus papeles, intimidar posibles ofertas de trabajo más modestas y hasta convertirse en veneno para la taquilla.


Algunos ejemplos:


Reese Witherspoon

Incombustible y una curranta desde niña, Reese desempeñó todo tipo de roles con maestría hasta que conmovió al público con el papel de June Carter, la esposa de Jhonny Cash, en el biopic "En la cuerda floja". Con el oscar bajo el brazo, pasó de participar en películas interesantes y con sustancia, a entrar en una espiral de malas elecciones en las que su capacidad con intérprete ha quedado desaprovechada.

Nicolas Cage

Siendo un Coppola, se curró su carrera como actor sin hacer uso de su apellido, y tras participar en comedias como "Hechizo de luna" o "Peggy Sue se casó"(Con su tío Francis), mostró su vena más dramática con "Leaving las Vegas". Desde entonces su lado "Frikie" (como él mismo se define) estalló, y entró en barrena con papeles de antihéroe y chuletas que han acabado por desprestigiar su imagen, y acabar con la idea de actorazo que muchos teníamos de él. 

Halle Berry

Otra veterana, con infinidad de títulos y roles a sus espaldas, que a pesar de su etiqueta de tía buena ha demostrado con creces su capacidad. Ello le valió un oscar por Monster´s Ball hace unos años, lo que a pesar de todo, no ha conseguido hacerla despegar como se esperaba.

Adrien Brody

Siendo casi un desconocido para el público mayoritario, obtuvo el oscar (y un súper morreo con Halle Berry) por "El pianista". Desde entonces su carrera, que podría haber sido algo, se caracteriza por títulos menores y chascos tipo "Manolete", que dejan poca acción a su capacidad interpretativa. 

Nicole Kidman

Tras su divorcio de Tom Cruise, la Kidman se reveló como el secreto mejor guardado de los últimos años;la crítica, el público y los directores la adoraban, pero el Oscar por "Las horas" y su adicción al bótox acabaron por convertirla en veneno para la taquilla. Tanto es así, que en la desigual comedia de Adam Sandler y Jennifer Aniston, "Sígueme el rollo", ni si quiera quisieron ponerla en créditos, a pesar de que su aparición era lo mejor de la película.

Kevin Costner 

Con él podemos hablar de algo de maldición...y mucho de soberbia. El que fuera el hombre de Hollywood en los 90, hacía que cada una de sus películas arrasara a todos los niveles. Para colmo, su primer trabajo como director: "Bailando con lobos", le valió varios galardones dorados y un ego gigante que le hizo pensar (cómo el mismo afirmaba) "Que nunca cometía errores". Tras ésto vendrían "Waterworld" y "Mensajero del futuro"...sin comentarios.  

TEXTO:CRISTINA MARTÍN

CÓMO SE HIZO: "DARKPLACE"

Hace cosa de un mes, LASDELCINE aparcamos durante unas semanas nuestro proyectos, para embarcarnos en el nuevo trabajo de nuestra amiga y colaboradora Mónica Mateo, que con el tema "DARKPLACE" del grupo HEY BAXTER!, firma su segundo videoclip como realizadora. Del primero, Saicophony, os hablamos hace unos meses en otro reportaje.

De izq a dcha: Mónica Mateo (directora), Aitor Uribarri (director de fotografía), Judith Fernandez (ayudante de cámara) Y Jose Luís Ayuso (actor) 

Tras una frúctifera fase de preproducción, el rodaje ocupó tres intensos aunque productivos días, en los que el equipo técnico y artístico se emplearon a conciencia. El resultado podremos verlo en breve, de momento os dejamos algunas notas y fotos del Making off.

La directora Mónica Mateo

Parte del equipo ayudando a montar la barricuda, (de izq. a dcha: Mariajosé Martín, Beatriz Gallegos, Gema Segura, Aitor Uribarri, Cristina Martín, Judith Fernández, Arantxa Méndez y Virginia Sánchez).

La directora se inspiró en la música de la canción para crear la historia que cuenta el videoclip. Según afirma, fue fácil para ella escribir la historia, ya que la canción la cautivó desde la primera vez que la escuchó, "Y no hay nada mejor que trabajar en algo que te encanta y te motiva, es una suerte que no siempre se tiene".

El grupo, HEY BAXTER!, de Jesus Antoranz

Jesús Antoranz, líder de HEY BAXTER!, le dió total libertad a Mónica para elegir el tema a grabar, de entre los que componen su disco "She and her frozen heart", y el diseño de la historia. Lo curioso es que Jesús, una vez leyó el guión y vió las localizaciones escogidas por Mónica, se sorprendió en concreto al ver la distribución del piso en el que se rodó parte del clip, y es que era casi exacta a su casa; con el mismo balconcito, y la butaca (que es la misma que se usó en DARKPLACE) donde él suele sentarse a componer.

En cuanto al equipo artístico, Mónica quiso contar con Jose Luís Ayuso, al que ya conocía del rodaje de "Tchang" (Gonzalo Visedo y Daniel Strömbeck, 2011), y que en seguida se involucró en el proyecto, al igual que Laura de Pedro, que a pesar de no haber trabajado antes con Mateo, confirmó su colaboración desde el principio.



Begoña Olavarrieta y Virginia Sánchez, del equipo de arte, dibujando huellas.


La historia requería varios cambios de localización en cada jornada, pero el equipo estuvo a la altura. Los exteriores se rodaron en el madrileño barrio de Malasaña y en el Parque de Entrevías.
La planificación diseñada por Mateo incluía algunos travellings, y también una barricuda, pero lo más llamativo son los detalles del stop motion, para los que el equipo de arte realizó un trabajo soberbio.

Tres días de rodaje y un equipo impecable, desde el técnico al artístico, pasando por los proveedores, los negocios que nos dejaron grabar en su local o en su casa, el grupo, y en por extensión, a todo el que de alguna forma haya contribuido a que DARKPLACE sea un proyecto real.

El resultado podremos verlo dentro de poco, y LASDELCINE apostamos porque será espectacular.

TEXTO: Cristina Martín
FOTOGRAFÍAS: Natalia Peña

BECARIOS II

¡Nueva entrevista en LASDELCINE para el puesto de becario!


La candidata, una tal Raimunda, no tenía un currículo muy acorde con éste mundillo, pero fue tan insistente y parecía tan decidida a conseguir el puesto, que le dimos una oportunidad.


El día de la entrevista ¡hasta apareció con un flan!


Os dejamos el video para que nos aconsejéis, ¿Qué os parece? ¿Creéis que haría un buen trabajo...?

FINALES FELICES DE CINE (Y REALES)

Ahora más que nunca, y en los tiempos que corren, todos necesitamos un empujoncito, una inyección de esperanza que nos dé fuerzas para superarnos, para afrontar los momentos difíciles y no caer ante la adversidad.


El cine ha retratado éstas situaciones infinidad de veces, y algunas películas pueden trasmitirnos esa energía que todos necesitamos a menudo en nuestro día a día, o en las circunstancias más desoladoras. Seguro que cada uno tenéis la vuestra, una de esas historias cargadas de espíritu que os conmueven y os tocan la fibra, pero por si acaso, aquí os dejamos algunas opciones:


CADENA PERPETUA (FICCIÓN)


Sinopsis: Andey Dufresne es condenado a cadena perpetua por el asesinato de su mujer y del amante de ésta. Lo trasladan a la prisión de Shawshank, donde pasará el resto de sus días.


Adversidades: Todas las imaginables, pero sobretodo la privación de la libertad, que conlleva la pérdida de cientos de oportunidades, sobre todo en un espíritu inquieto y valioso como el de Andy Dufresne (Tim Robbins), y más siendo un hombre inocente.


La lucha: Contra todo pronóstico, Andy sobrevive en la prisión y sigue aprovechando todas las posibilidades de que dispone, desde fundar una biblioteca a prestar sus servicios como banquero a todo el que lo solicita. Sus inquietudes y su amistad con Red (Morgan Freeman) lo mantendrán a flote y le darán fuerzas para alcanzar su objetivo.

Final: Como no queremos fastidiar a nadie que no las haya visto, os damos unas cuantas palabras claves: Zihuatanejo y un póster de Raquel Welch.


Mensaje: Nunca hay que perder la esperanza (Nunca).


La frase: "Me doy cuenta que estoy tan emocionado que apenas puedo quedarme quieto y pensar claramente. Creo que es la clase de emoción que sólo puede sentir un hombre libre, un hombre libre que comienza un largo viaje de final de infierno. Espero cruzar la frontera, espero ver a mi amigo y darle un abrazo, y que el pacífico sea tan azul como siempre he soñado. Y espero nunca más perder la esperanza."


JERRY MAGUIRE (INSPIRADA EN HECHOS REALES)


Sinopsis: Jerry Maguire (Tom Cruise) es un agente deportivo que está en lo más alto. Un día se da cuenta de lo frívolo que se ha vuelto el negocio, y escribe una declaración de objetivos en la que propone a sus compañeros de profesión volver a los cimientos, y trabajar más las relaciones personales (¡con un par!). Su ataque de sinceridad le valdrá el despido.

Adversidades: Además de quedar arruinado y sin trabajo, Jerry sufrirá la repudia social de aquellos que antes le rodeaban y cortejaban. Será víctima de sabotajes, comentarios maliciosos...Si éste es el precio de la sinceridad ¿Quién se atrevería hoy en día?


La lucha: Jerry decide montar su propia empresa con el único apoyo de Dorothy Boyd (Zellwegger), una contable de su oficina secretamente enamorada de él, y el único cliente que le queda, Rod Tidwell, un jugador de fútbol con un carácter difícil.


Final: Un milagro en el campo y "Tú me completas".


Mensaje: Luchar por aquello en lo que crees (casi)siempre merece la pena.


La frase: "Eh, yo no tengo todas las respuestas. Sinceramente, en la vida he tenido tantas victorias como fracasos, pero amo a mi mujer, amo mi vida. Y os deseo la misma clase de exito"


LA LEYENDA DE BAGGER VANCE (FICCIÓN)


Sinopsis:  En la época de la gran depresión, Adele (Charlize Theron) , una arruinada heredera que posee un majestuoso campo de golf, tratará de sacarle partido al mismo, organizando un torneo con las dos figuras nacionales, Bobby Jones y Walter Haegen, y el que fuera su amor de juventud, Randolph Junuh, un as del golf que tras volver de la guerra decidió esconderse de todo y de todos. La ayuda que necesita para salir de su escondite le llegará de la mano de un curioso cadie, Bagger Vance (Will Smith).


Adversidades: Por encima del posible fracaso, el miedo al ridículo o la miseria; la que puede ser la peor de todas: Enfrentarse a uno mismo y a nuestros fantasmas.

La lucha: Junuh competirá en el torneo muy a su pesar, y con cada golpe se irá enfrentando a sus miedos, liberándose de sus fantasmas, recuperando la pasión por el golf...y por la vida.


Final: Dejar atrás el pasado (por horrible que sea), es posible.


Mensaje:Todos tenemos un don, el mundo puede tratar de arrebatárnoslo en algún momento, pero depende en gran parte de nosotros no perderlo.


La frase: "Yo le estoy hablando de un juego, un juego que no se gana o se pierde, sólo se juega" 


RUDY (BASADA EN HECHOS REALES)


Sinopsis: Rudy Ruttiger es un humilde peón de fábrica con un sueño: convertirse en jugador de rugby de la universidad de Notre Dame. La fatídica muerte de su mejor amigo le empuja a abandonar todo lo que conoce, y a esforzarse al máximo para entrar en dicha universidad, y en el equipo.


Adversidades: Las de un chico sin apenas formación que pretende acceder a la universidad, para lo que tendrá que matarse a estudiar, y una vez dentro, esforzarse al máximo para compensar su baja estatura (y en definitiva sus carencias físicas), para poder entrar en el equipo que tanto admira.

La lucha: Años y años de sacrificio, empleándose al cien por cien en cumplir su sueño.


Mensaje: La perseverancia, la pasión y el esfuerzo pueden llevarnos a donde queramos. Rudy no es un atleta nato, ni tampoco un estudiante brillante, pero tiene corazón.


El momento: Cuando el estadio entero corea su nombre para que lo saquen al campo.


Hasta aquí algunas de nuestras opciones, ¿Cual es la vuestra?


Texto: Cristina Martín.